在2月中旬举办的西安高新非物质文化遗产展上，一个摆满了五颜六色彩绘泥哨的小摊，吸引了众多市民游客驻足停留。被人群团团围住的中年男子，身着中式红衣，扎着花白小辫，颇有几分艺术家的儒雅，抬手间寥寥几笔，便将一个个“灰头土脸”的泥哨改头换面。憨厚可掬的十二生肖、活灵活现的福娃萌宝、底蕴十足的戏剧脸谱……泥巴、颜料与传统技艺的奇妙组合，催发了神奇的艺术反应，引发人群的阵阵惊叹。作为省级非物质文化遗产——鱼化“泥叫叫”技艺的第五代传承人，杨帆已从73岁的老父亲杨云峰手中接过传承的旗帜，带着父亲坚守一生的匠心与自己推陈出新的信念，在非遗保护与传承之路上走得更远，更远……

　　热爱中坚守：不忘初心一生干好一件事

　　说起“泥叫叫”，地道的老陕人便忆起了回味不尽的童年。鱼化“泥叫叫”，又称“戏人”、“娃娃哨”、“小唐三彩”，是一种彩色的低温陶玩具哨子，兼有音响和观赏双重属性。造型丰满、古朴、简练，多以戏剧历史人物和神话人物为主。“泥叫叫”曾流行百余年，是许多人儿时梦寐以求的小玩意，欢乐过很多老陕人的童年。身为土生土长的鱼化寨村民，杨云峰与杨帆这两代人，都是伴着鱼化“泥叫叫”的哨声成长起来的。“泥叫叫”之于他们，就像是割舍不断的根和魂。

　　提及“泥叫叫”的由来，杨帆讲了一个奇妙的传说。相传在清末，鱼化寨东围墙村外的“娘娘庙”里住着从外地流落来的杨、樊两位老汉，他们心灵手巧，用当地独特的黑垆土捏成娃娃哨换钱兑物。形态鲜活的娃娃哨被村上的孩子争相抢购，引发了村民效仿制作。后来，每逢农闲时节，村子里家家户户取土做娃娃哨，送到西安城隍庙、八仙庵等地，由挑担小贩穿街走巷叫卖，十分畅销。东围墙村也因此被誉为“娃娃哨村”，“泥叫叫”亦成为当时孩童们心中不可多得的玩具。

　　上世纪五六十年代，鱼化寨几百户村民以做“泥叫叫”为生，小小的彩色泥哨养活了无数家庭，也为那个淳朴的年代增添了一抹声响和亮色。自小生活在这样的环境中，加之对这门技艺的真心喜爱，杨云峰在十几岁时便练得了一手做“泥叫叫”的好技艺。制作“泥叫叫”需要先借助模具翻出造型，而天性勤奋爱钻研的杨云峰却不满足于旧模型，便自己设计画图制作新模具。杨帆回忆说：“父亲是当时最年轻的模具制作匠人，他做的模具很畅销，村里人都争相购买，没有不夸的。现今市面上所有的‘泥叫叫’，几乎都是用父亲研制的模具做出来的。”

　　初中毕业后，杨云峰回乡务农。1962年到1985年的20多年时间里，杨云峰在鱼化寨大队担任农业干部。漫长的岁月中，他常利用闲暇时间制作“泥叫叫”，沉浸在自己的爱好中乐此不疲。文革时期，“泥叫叫”被封杀，其技艺也近乎失传。杨帆说：“父亲几经波折，一直暗自保留着‘泥叫叫’的制作工艺，直到文革过后才再次开始制作。”上世纪80年代，杨云峰和村上几个有技艺的老师傅共同成立了泥哨工作室，全心全意钻研“泥叫叫”。对于他而言，“泥叫叫”像是童年的伙伴，像是不想说再见的老友，也是不变的快乐源泉。如今，杨云峰已到古稀之年，而“泥叫叫”他已坚持做了60余年，制作数量多达十几万个。杨帆动情地说：“因为热爱，父亲坚持了一辈子，而他这份执着的坚守也深深影响着我，让我戒骄戒躁、沉淀自我，更有耐心和毅力将‘泥叫叫’技艺传承下去。”

　　传承中创新：革故鼎新赋予非遗更多可能

　　与物质文化遗产相比，非物质文化遗产的传承和延续更多依靠个人的力量，容易出现传承链的中断，像风一样飘忽无定。非遗的保护与传承，归根结底要落实到每一个传承人。

　　作为第五代传承人，48岁的杨帆已经从事“泥叫叫”技艺30余年。回忆往昔，杨帆笑言，幼时的他常常成为全村孩子艳羡的对象，因为那珍贵的、难得的泥哨，在杨帆家里就像吃饭睡觉一样稀松平常。“小时候我睡在炕上，父亲就在炕边做‘泥叫叫’，还用装满‘泥叫叫’的簸箕压住我的褥子边，防止我掉下炕去。”一筐筐七彩的泥哨，一声声清脆的哨响，伴随了杨帆的整个童年，成为他记忆深处最美好最怀念的时光。长大一些后，父亲的泥哨工作室便成为杨帆新的玩耍场地。调皮之余，杨帆时不时也会给父亲打打下手，做些简单工序。耳濡目染下，杨帆少年时便学会了“泥叫叫”的制作技艺，并对艺术产生了浓厚的兴趣。高中毕业后，杨帆报考了西安美术学院。四年求学生涯，让他进一步了解了非物质文化遗产的珍贵与魅力。渐渐的，杨帆萌生了传承保护“泥叫叫”技艺的想法。

　　大学毕业后，杨帆先后与父亲创作出十几种“泥叫叫”造型，并对传统泥哨上色进行了改进，让简单粗糙的泥哨更具有观赏性。传承“泥叫叫”技艺之余，杨帆不断在思索一个问题：如何才能让传统非遗在现代社会找到“安身立命”之所，并实现可持续发展?“父亲做的泥哨，是他们那个年代生活的写照，符合那个时代的审美特点。但岁月在流逝，时代在更替，‘泥叫叫’的制作技艺也需要不断创新，这样才能在变革中得以延续和传承。”多年来，杨帆一直坚持对“泥叫叫”的研究制作进行创新，对造型及观赏性做了很大改进，如把浮雕形状改为圆雕，把底部变平，让泥哨可以站立，同时还将单一的娃娃哨改良为连体，让哨声多孔齐鸣，堪称一绝。

　　杨帆认为，“泥叫叫”应有一种文化体系的传承脉络，不能纯粹为迎合当今社会做卡通人物类造型，而丧失自己的传统文化特点。“‘泥叫叫’的外形审美应该更加复古，更具有传统底蕴。我想以艺术的角度回到古代，再用现代人的审美方式在‘泥叫叫’上表达出来。”为做好传承创新，杨帆收集了各时代的哨子，研究它们的工艺造型和文化特点，并深入发掘陕西历史文化，寻求更有创意的灵感。杨帆还与父亲一起整理了经典秦腔故事《铡美案》、《五典坡》、《游龟山》、《拾玉镯》中的人物造型。他表示，自己钟情于唐代仕女、汉俑的造型以及半坡遗址中陶器的几何纹样。“希望能将这些造型和元素运用到‘泥叫叫’设计中，推陈出新、革故鼎新，挖掘传统艺术的更多价值，赋予这项非物质文化遗产更多可能。”杨帆说。

　　谈及“泥叫叫”技艺的下一代传承人，杨帆说，正在读大学的儿子也对艺术产生了浓厚的兴趣，相信非遗的薪火将代代相传、生生不息。“现今，更多年轻人加入到非遗传承保护的队伍中，为这些古老的技艺注入新鲜血液，让非遗焕发出新的生机和活力。叫响非遗文化品牌已不再是一句空话，而是指日可待的现实。”